“ Er bestaat voor mij geen verschil tussen een tekening die ik in de metro maak en een werk dat ik voor duizenden dollars kan verkopen. Er zijn vanzelfsprekend verschillen in context en middelen, maar de bedoeling blijft hetzelfde.”
Keith Haring
Samen naar Lima, Peru
Crowdfund actie toyisme
Toyisme werkt aan het opzetten van een community kunstproject in Lima, Peru. Op de Maria Parado de Bellido school willen de toyisten een grote muurschildering gaan maken samen met de studenten van de school. Om dit project mogelijk te maken is onder andere een crowdfund actie opgezet. We hopen dat u ons wilt steunen en dat we samen toyisme verder over de wereld kunnen verspreiden.Via de onderstaande button kunt u alles over dit project lezen en onze actie steunen.
Samen naar Lima, Peru
Crowdfund actie toyisme
Toyisme werkt aan het opzetten van een community kunstproject in Lima, Peru. Op de Maria Parado de Bellido school willen de toyisten een grote muurschildering gaan maken samen met de studenten van de school. Om dit project mogelijk te maken is onder andere een crowdfund actie opgezet. We hopen dat u ons wilt steunen en dat we samen toyisme verder over de wereld kunnen verspreiden.Via de onderstaande button kunt u alles over dit project lezen en onze actie steunen.
TOYISME
KUNSTBEWEGING
Evenals de Cobrabeweging die eind jaren ‘40 werd opgericht zoekt de kunstbeweging toyisme aansluiting bij de belevingswereld van het kind, maar indirect worden ook alle volwassenen aangesproken.
Toyisme is een hedendaagse kunstbeweging die begin jaren 90 in Emmen, Nederland, ontstaan is. Het woord staat symbool voor het speelse karakter van de kunstwerken en de filosofie erachter. Het achtervoegsel –isme refereert aan brede bewegingen of stromingen die zowel in de kunstwereld als in religies bestaan. Toch is het spel van toyisme een serieuze zaak dat een nieuw, kritisch en gevoelig perspectief op onze hedendaagse wereld laat zien.
Nieuw Gedachtengoed
Toyisme is als kunstbeweging een reactie op de post-moderne wereld van het individualisme, die bestond in de jaren 70 tot de jaren 90, het tijdperk waarin ‘alles is toegestaan’. Op 5 september 1992 schrijft kunstenaar Dejo (pseudoniem) een manifest genaamd Moeder en introduceert hij toyisme aan het publiek. Het sterk egocentrische karakter dat diep in de kunst is geworteld wordt de basis voor een ander gedachtegoed; het individu is onderdeel van de groep zonder in te boeten op persoonlijk vlak en kwaliteiten.
Het huidige Toyisme bestaat uit een hechte en getalenteerde groep kunstenaars met verschillende achtergronden maar tegelijkertijd met gelijkgestemde opvattingen hoe deze kunst te ervaren en hoe elkaar te inspireren.
Grondlegger van het toyisme is kunstenaar Dejo afkomstig uit Nederland. Hij begreep al snel dat een combinatie van twee elementen de beste garantie is voor succesvol kunstenaarschap. Vroeger scoorde een kunstenaar vooral met materiaalkennis, ambachtelijke vaardigheden, kunsthistorische kennis, een originele stijl, aanpak en beeldtaal. Tegenwoordig wordt de succesfactor mede bepaald door moeilijk meetbare competenties, zoals organisatietalent, commercieel inzicht, het bedenken van effectieve zakelijke structuren, het vermogen om de eigen attitude op waarde te schatten en maximaal te laten renderen en het lef om steeds opnieuw projecten op te starten zonder te weten waar die eindigen.
Manifest
Kunstenaars leven dagelijks met toeval en onzekerheden. Ze hebben geen rekenmodellen, marktonderzoeken of statistieken nodig om goed te functioneren. Toch moeten ze zich juist ook de mentaliteit van een ondernemer eigen maken. Het lijkt een onmogelijke spagaat maar de toyisten bewijzen met het toyisme dat het kan. Een manifest is het middel bij uitstek om ervoor te zorgen dat alle neuzen in dezelfde richting wijzen. Dat maakt moeizame discussies en heilloze meningsverschillen overbodig. Toch is de culturele achtergrond en inbreng van iedere individuele kunstenaar onomstreden aanwezig in het toyisme. Dit maakt dat de stijl zich voortdurend ontwikkelt en groeit.
Over de hele wereld
Tegenwoordig bestaat de beweging uit 20 kunstenaars. Hun pseudoniemen beginnen met een door hun uitgekozen letter uit het alfabet. Geen enkel pseudoniem mag met dezelfde letter beginnen, tenzij een toyist de groep heeft verlaten en deze letter beschikbaar komt. Dit betekent dat het maximum aantal toyisten 26 is. Het eenmalig gebruik van de 26 letters is tevens een knipoog naar het getal 13 (26 = 2 x 13) dat een bijzondere betekenis bezit binnen de stroming. De toyisten, zowel mannen als vrouwen, komen uit de hele wereld; de Verenigde Staten van Amerika, Canada, Peru, Zuid-Afrika, Maleisië, Thailand, China, Australië, Duitsland, Roemenië, IJsland en Nederland.
Auteur: Wim van der Beek
Het getal 26
TOYISME KUNSTBEWEGING
Evenals de Cobrabeweging die eind jaren ‘40 werd opgericht zoekt de kunstbeweging toyisme aansluiting bij de belevingswereld van het kind, maar indirect worden ook alle volwassenen aangesproken.
Toyisme is een hedendaagse kunstbeweging die begin jaren 90 in Emmen, Nederland, ontstaan is. Het woord staat symbool voor het speelse karakter van de kunstwerken en de filosofie erachter. Het achtervoegsel –isme refereert aan brede bewegingen of stromingen die zowel in de kunstwereld als in religies bestaan. Toch is het spel van toyisme een serieuze zaak dat een nieuw, kritisch en gevoelig perspectief op onze hedendaagse wereld laat zien.
Nieuw Gedachtengoed
Toyisme is als kunstbeweging een reactie op de post-moderne wereld van het individualisme, die bestond in de jaren 70 tot de jaren 90, het tijdperk waarin ‘alles is toegestaan’. Op 5 september 1992 schrijft kunstenaar Dejo (pseudoniem) een manifest genaamd Moeder en introduceert hij toyisme aan het publiek. Het sterk egocentrische karakter dat diep in de kunst is geworteld wordt de basis voor een ander gedachtegoed; het individu is onderdeel van de groep zonder in te boeten op persoonlijk vlak en kwaliteiten.
Het huidige Toyisme bestaat uit een hechte en getalenteerde groep kunstenaars met verschillende achtergronden maar tegelijkertijd met gelijkgestemde opvattingen hoe deze kunst te ervaren en hoe elkaar te inspireren.
Grondlegger van het toyisme is kunstenaar Dejo afkomstig uit Nederland. Hij begreep al snel dat een combinatie van twee elementen de beste garantie is voor succesvol kunstenaarschap. Vroeger scoorde een kunstenaar vooral met materiaalkennis, ambachtelijke vaardigheden, kunsthistorische kennis, een originele stijl, aanpak en beeldtaal. Tegenwoordig wordt de succesfactor mede bepaald door moeilijk meetbare competenties, zoals organisatietalent, commercieel inzicht, het bedenken van effectieve zakelijke structuren, het vermogen om de eigen attitude op waarde te schatten en maximaal te laten renderen en het lef om steeds opnieuw projecten op te starten zonder te weten waar die eindigen.
800+
Kunstwerken
26
Kunstenaars
16+
Landen
14+ Projecten
Projecten
1
Beweging
Manifest
Kunstenaars leven dagelijks met toeval en onzekerheden. Ze hebben geen rekenmodellen, marktonderzoeken of statistieken nodig om goed te functioneren. Toch moeten ze zich juist ook de mentaliteit van een ondernemer eigen maken. Het lijkt een onmogelijke spagaat maar de toyisten bewijzen met het toyisme dat het kan. Een manifest is het middel bij uitstek om ervoor te zorgen dat alle neuzen in dezelfde richting wijzen. Dat maakt moeizame discussies en heilloze meningsverschillen overbodig. Toch is de culturele achtergrond en inbreng van iedere individuele kunstenaar onomstreden aanwezig in het toyisme. Dit maakt dat de stijl zich voortdurend ontwikkelt en groeit.
Over de hele Wereld
Tegenwoordig bestaat de beweging uit 20 kunstenaars. Hun pseudoniemen beginnen met een door hun uitgekozen letter uit het alfabet. Geen enkel pseudoniem mag met dezelfde letter beginnen, tenzij een toyist de groep heeft verlaten en deze letter beschikbaar komt. Dit betekent dat het maximum aantal toyisten 26 is. Het eenmalig gebruik van de 26 letters is tevens een knipoog naar het getal 13 (26 = 2 x 13) dat een bijzondere betekenis bezit binnen de stroming. De toyisten, zowel mannen als vrouwen, komen uit de hele wereld; de Verenigde Staten van Amerika, Canada, Peru, Zuid-Afrika, Maleisië, Thailand, China, Australië, Duitsland, Roemenië, IJsland en Nederland.
Auteur: Wim van der Beek
Het getal 26
Uppspretta
Uppspretta is de naam van een toyistisch kunstwerk gelegen in de IJslandse stad Keflavík. In 2013 werd een verwaarloosde watertoren van negen meter hoog en zesendertig meter in omtrek omgevormd tot een kunstobject. De beschildering toont het verhaal van een papegaaiduiker genaamd Uppspretta.
De Stip
Op 14 juli 2009 heeft de groep zich aan een omvangrijk project gewaagd: het beschilderen van een bolvormige gasopslag container van 22 meter hoog en 1250 vierkante meter oppervlakte gelegen in Emmen, Nederland. De toyisten transformeren dit object binnen 9 maanden (6000 uur) in een kleurrijk kunstwerk genaamd De Stip. De Stip vertelt het verhaal over Leven met Energie.
Dromen als ontbijt
In april 2012 startten de toyisten met het beschilderen van de buitenkant van Hotel Ten Cate in Emmen. Gedurende vijf weken was het hotel verstopt achter een enorme stellage met doeken. Dertien toyisten brachten hun creativiteit tot uitdrukking op de 600 m2 gevel van het gebouw van ’s morgens vroeg tot diep in de nacht.
Uppspretta
Uppspretta is de naam van een toyistisch kunstwerk gelegen in de IJslandse stad Keflavík. In 2013 werd een verwaarloosde watertoren van negen meter hoog en zesendertig meter in omtrek omgevormd tot een kunstobject. De beschildering toont het verhaal van een papegaaiduiker genaamd Uppspretta.
De Stip
Op 14 juli 2009 heeft de groep zich aan een omvangrijk project gewaagd: het beschilderen van een bolvormige gasopslag container van 22 meter hoog en 1250 vierkante meter oppervlakte gelegen in Emmen, Nederland. De toyisten transformeren dit object binnen 9 maanden (6000 uur) in een kleurrijke kunstwerk genaamd De Stip. De Stip vertelt het verhaal over Leven met Energie.
Dromen als ontbijt
In april 2012 startten de toyisten met het beschilderen van de buitenkant van Hotel Ten Cate in Emmen. Gedurende vijf weken was het hotel verstopt achter een enorme stellage met doeken. Dertien toyisten brachten hun creativiteit tot uitdrukking op de 600 m2 gevel van het gebouw van ’s morgens vroeg tot diep in de nacht.
800+
Kunstwerken
26
Kunstenaars
16+
Landen
14+
Projecten
1
Beweging
Toyisten over de hele wereld
De bewuste keuze voor anonimiteit, ontindividualisering, de voorkeur voor een guerrilla-achtige aanpak, voorliefde voor de openbare ruimte als podium en een anti-establishment mentaliteit behelst het gedachtegoed van de toyisten.
Cultuur is verrijking
Een gemengde groep van professionele kunstenaars uit de hele wereld met verschillende cultuurachtergronden werkend in diverse disciplines die het toyisme beïnvloeden en verrijken en belangrijk, die de kunst op de voorgrond plaatsen en niet zichzelf.
Toyisten over de hele wereld
De bewuste keuze voor anonimiteit, ontindividualisering, de voorkeur voor een guerrilla-achtige aanpak, voorliefde voor de openbare ruimte als podium en een anti-establishment mentaliteit behelst het gedachtegoed van de toyisten.
TOYISME KUNSTBEWEGING
“De beweging overbrugt effectief de kloof tussen hoge en lage cultuur en zoekt naar nieuwe manieren om met het publiek te communiceren. Dit leidt tot een spannende zoektocht naar de manier waarop de discussie over het sociale speelveld door beeldende kunst naar een hoger niveau kan worden getild zonder de duidelijkheid en zuiverheid van de intenties uit het oog te verliezen. Publieke participatie wordt op een speelse manier afgedwongen en creëert vreugde waarin alle partijen zich betrokken voelen.
De maatschappelijke relevantie waarnaar de toyisten streven, is ook het handelsmerk van de beweging. De overeenkomsten met andere -ismen en vernieuwende/innovatieve bewegingen omvat het zoeken naar alternatieven en creatieve oplossingen voor vastgelopen sociale processen. In het licht hiervan is toyisme een innovatieve beweging die een sterke positionering in de frontlinie van hedendaagse beeldende kunst kan forceren. Ook al heeft niet iedereen zich dit gerealiseerd, maar het heeft te maken met het geconditioneerde kijkgedrag en referentiekader waarmee de beweging vaak (ten onrechte) wordt geconfronteerd. Dat heeft alles te maken met de nadruk in de ‘mission statement’ op de Homo Ludens. Het belang van spel wordt nog steeds onvoldoende erkend en serieus genomen. De toyisten zijn in staat om dat vooroordeel te verwijderen en de patstelling te doorbreken met betrekking tot geconditioneerd denken over het element van het spel in de hedendaagse kunst. Bovendien kan iedereen het spel spelen. De democratische en universele inhoud krijgt daarom belang en betekenis.”
Wim van der Beek – Onafhankelijk curator hedendaagse kunst / Lector Art & Society
PARTNERS – SPONSORS – VRIENDEN – DONATEURS
PARTNERS – SPONSORS
VRIENDEN – DONATEURS
